今年4月底，首届中国—东盟非物质文化遗产周在广西举办，来自中国和8个东盟国家的150多项非物质文化遗产项目进行展演，人们近距离体验了中国和东盟国家非遗精品项目的魅力。现场，泉州多个项目吸引了众多观众的眼光，其中有一项就是永春纸织画，它结合宋元文化创新创作，画作以《宋元海丝宴》为名，通过纸织画艺术将一道道具有宋元美学特征的代表性菜肴，生动具体地呈现在画面上，充分展现了中华文化兼收并蓄、生生不息的特点。
泉州是中国古代“海上丝绸之路”的重要对外贸易港口，宋代时，永春纸织画就远销南洋各埠，成为富贵人家的柜中珍品。如今，这门技艺，在无数传承人的努力下，得到了创造性转化、创新性发展，大大拓展了表现空间，提升了传统技艺的表现能力，在赋予新的生命力同时，丰富了人们的生活。
享受创作的方碧双
本期《最闽南》，记者走近《宋元海丝宴》纸织画作者方碧双，她是永春纸织画省级传承人。在她的讲述中，我们进一步了解这一传统技艺的“美”之所在。
■东南早报记者 赖小玲 通讯员 梁白瑜
运用千年绝活 助力“世遗泉州”宣传
创作《宋元海丝宴》纸织画的灵感来源于南宋泉州石狮文人林洪撰写的闽南食谱《山家清供》。不久前，石狮市精选了部分《山家清供》中记载的菜肴，举办了一场古香古色的“宋元海丝宴”，挖掘、复原和创新具有海丝内涵、宋元美学特征的代表性菜肴，是兼具世遗文化传承和闽南菜特色的文化主题名宴。宴会火爆出圈，这深深触动了方碧双。
方碧双创新创作的《宋元海丝宴》纸织画作品
永春纸织画始于隋末唐初，距今已有1400多年的历史，与杭州丝织画、苏州缂丝画和四川竹帘画被称为“中国四大家织”，也被称为“千年手上绝技”，是中国传统工艺美术的奇葩。纸织画《宋元海丝宴》这幅作品是以《山家清供》里的春食“山海兜”为创作主题，取“野笋和海鲜用豆粉包成兜状，山海之鲜一起入口，别有意味，寓意着‘随着这个春天的到来，山河无恙，人间皆安’之义。
方碧双创作的泉州22个世遗点的纸织画作品
“泉州申遗成功后，作为一名普通的民间艺人，我一直希望通过自己的作品，助力推广‘宋元中国·海丝泉州’文旅品牌。”
去年，“中国巧手·泉州非遗项目体验专场”活动在北京的中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆举办，方碧双准备许久的以泉州22个世界遗产点为元素的永春纸织画作品也是受到人们的关注。
不久前，方碧双创作的双面纸织画（一面内容关于永春白鹤拳，另一面内容关于永春醋的制作步骤）在华侨大学旅游节展示。
方碧双的行动也影响了徒弟谢丽玉。谢丽玉是泉州市工艺美术名人、永春纸织画传承人。她看到华侨大学美术学院视觉传达设计教研室创作的作品《刺桐忆》，觉得创意很好，可以联合创作。于是，她便在这图形基础上，运用纸织画朦胧美的特点，使整幅画作更加富有神秘感。这幅作品深受年轻人喜爱，也因此吸引了越来越多的年轻人主动了解或体验这一技艺。
不断创新 千年绝活焕新颜
据了解，故宫博物馆现珍藏着12幅永春纸织画，其中一幅乾隆年间的纸织画瑰宝——清高宗御制诗十二扇屏风当时深受乾隆皇帝的喜爱。
永春纸织画因有“隔帘观月、雾里看花”的美感，而备受世人的青睐。其制作方法大致是：把一幅中国画用特制的利刀，切成宽仅二毫米、头尾不断、细长的纸丝，作为经线，然后用与之等宽的纯白宣纸丝作纬线，再像织布一样，将其放在特制的纸织机上穿梭编织，再裱背成画。其画面近看纸痕交织，经纬明显；远观，整幅作品就像覆盖了一层薄纱。这项技艺除保持中国画的韵味外，还多了一份朦胧之美，是为一绝。
《清韵图》
《中华国宝图》
《悠悠老君》
方碧双家族与这门“是真非真画非画”的纸织画工艺结缘已400多年。传至方碧双和她的哥哥这一辈时，他们开始致力于纸织画技艺的突破。
《祥随兔来》
《刺桐记》
“纸织画作品能不能成精品，就看能不能更精细，别具艺术性。”她想，以前纸织画都是用白纸编织，如果用一点儿金线或金色纸会不会好看一点？原本的细条有2—3毫米，是不是可以再细点？原本的编织架是否可以多一些自动的设置？纸织画是编织的工艺，竹编也是，是不是可以借鉴？纸织画的效果是凹凸错落，木雕、浮雕等雕塑工艺亦为如此，是不是有值得学习的地方？
为此，方碧双从两个方面下功夫，一是制作技艺，二是制作工具。
“一幅好的画作是一件好的纸织画作品的基础。”方碧双坚守着这样的信念，同时率先尝试使用金丝线、银线、灰线等材料，使得传统的以纸为单一材料编织的纸织画更富立体感，更绚丽多彩。
“我又试着将编织细条精细到0．6毫米。”为了做到这点，方碧双每天一遍一遍地练习。“0．6毫米，太细太细了，稍有偏差就会废了整幅画。”但经过不懈努力，终于，方碧双可以很顺畅地完成0．6毫米的剪裁。
同时，方碧双开始关注编织架。“手动效率低，于是我就想方设法改善它，半自动也好。”经过不断摸索，她又成功了。而不同艺术形式之间的相通之处也被苦心钻研的方碧双寻到了。她的纸织综合艺术，产生了较好的艺术效果：画面笔墨独到、编织精致，近有纵横交错，凸凹有效；远看缥纱朦胧，富有想象空间；山水画风光秀丽，如诗如梦；动物画活灵活现，栩栩如生；人物画形神兼备，惟妙惟肖。
拓宽思路 致力技艺传承
在如今快速发展的商业时代下，传统技艺如何走得更远？如何让传统工艺品符合现代审美？无疑，这是给传统手艺人最大的考验。面对考验，方碧双并没有被难倒，相反，她大胆创新，让永春纸织画得到重大突破。
“传统的纸织画，画作题材多为山水画。创新不仅要体现在新材料上，还要有好题材。”方碧双强调。为此，她将纸织画与旅游产业、文创产业融合发展，在题材方面更是推出精巧的作品，让纸织画成为永春旅游文创的伴手礼。此外，她还将纸织画与挂历、贺年卡相结合成为新颖的文创产品。
实现非遗与现代艺术手法的融合在年轻人心中有了一席之地
除此，她积极引领和召集当地妇女从事纸织画制作，并带出了不少优秀的徒弟。她的徒弟谢丽玉、张巧云、郭雪妮等创作的纸织画作品在第54届全国工艺品交易会上分获2019年“金凤凰”创新产品设计大赛钢奖、优秀奖等奖项。张巧云纸织画作品《花鸟图》荣获第十届福建省工艺美术精品“争艳杯”金奖。
方碧双还组织纸织画进校园的公益活动，搭建了少年儿童近距离接触传统文化的平台，极大激发了少年儿童对非遗文化的了解与热爱。
“让古老的非遗文化以灵动的姿态走向更多人的生活。”这是方碧双的信念。
本文记者 赖小玲
来源：泉州通客户端